Il colore che non si stampa, si cuoce

A Cersaie c’è sempre il rischio di uscirne con la sensazione che tutto, alla fine, sia una variazione sul digitale: stampe iperrealistiche di marmo, legno, cemento, sempre più fedeli e sempre più uguali tra loro. Mutina, a Fiorano Modenese, ha presentato quest’anno una collezione che va nella direzione opposta, e lo fa rinunciando deliberatamente alla tecnica che ha reso possibile quella fedeltà: niente stampa digitale, solo pigmenti e smalti macinati ad acqua, come si faceva prima che la ceramica imparasse a fotografare la realtà.

Si chiama Otto, e il nome è già un programma: otto tonalità — Terra, Latte, Burro, Cipria, Nebbia, Perla, Salvia, Acqua — tutte desaturate, tutte vicine, nessuna che gridi sopra l’altra. Nascono dalla palette storica dell’azienda, oltre centonovanta colori naturali accumulati in anni di ricerca, filtrati qui attraverso un riferimento dichiarato: la fotografia di Luigi Ghirri, il silenzio dei suoi paesaggi emiliani, quella luce diffusa che non illumina ma avvolge. Non è un’operazione di marketing culturale appoggiata al nome giusto — è un’anima che si sente, come dicono in azienda, perché la si vede nel modo in cui ogni lastra tiene il colore senza farlo esplodere.

Il formato è una doga sottile, 15×90 centimetri, pensata per pavimenti e rivestimenti sia dentro che fuori casa. Su ogni lastra corre una micro-onda in rilievo, leggerissima, che non si legge in foto e si sente sotto la mano: posata lastra accanto a lastra, la trama prosegue senza interruzione, come se la superficie fosse continua e non fatta di pezzi. È un dettaglio che conferma quanto diciamo spesso ai clienti che si innamorano delle fotografie dei materiali: certe ceramiche vanno giudicate in showroom, non su uno schermo. Il colore si legge; la superficie si deve toccare.

Mutina, a differenza di tante aziende del distretto, non ha quasi mai bisogno di firmare le proprie collezioni con un nome fuori dall’azienda per dire qualcosa. Otto è un progetto interno, e proprio per questo racconta meglio di altri che cosa intende Mutina quando dice “ricerca”: non la novità di una texture, ma la disciplina di togliere — niente stampa, niente effetto, solo un impasto e una luce. A Fiorano, in showroom, la collezione è stata presentata ad ambienti interi, pareti e pavimenti nella stessa tonalità o in tonalità vicine, per mostrare come cambi la percezione dello spazio quando il colore non compete con nulla.

C’è anche un dato che riguarda la sostenibilità, e che vale la pena citare non come etichetta ma come conseguenza tecnica: la lastra contiene oltre il 20% di materiale riciclato, risultato diretto di un processo che usa meno risorse proprio perché rinuncia alla stampa. Risparmiare un passaggio produttivo, in questo caso, coincide con ottenere un risultato più sobrio: due obiettivi che raramente vanno nella stessa direzione si trovano qui a coincidere.

Resta un punto che vale la pena dichiarare con chiarezza, perché è anche un metro di giudizio: Otto non è un materiale che convince da un rendering. Convince quando lo si prescrive, lo si vede arrivare in cantiere e lo si guarda cambiare con la luce del giorno — proprio come un paesaggio di Ghirri, che non ha bisogno di un soggetto eccezionale per restare negli occhi.